"Å lære musikk sammen forsterker båndet mellom foreldre og barn" Intervju med Suzuki-metodelærer Laura Dudley

At musikk våre barn elsker er noe som ingen er i tvil om, gir barnet ditt en tromme eller etterlater en gryterett i nærheten av ham og du kan sjekke den ut. Mange babyer blir tiltrukket og roer seg når de hører på bestemte typer musikk. Og ikke bare dem, som ikke liker å slappe av og høre på noe av favorittmusikken deres (vel, hvis de lar deg).

I dag ønsker vi å snakke om musikk med eksperter på det, i dette tilfellet med Laura Dudley, det sammen med venninnen, Laura Martin de overfører sin lidenskap for denne kunsten gjennom Suzuki-metoden, en metode designet allerede i forrige århundre for å lære barn språket i musikken, fra deres utdanningssenter Little Musical Steps.

Vel, vi gikk uten videre for intervjuet vårt med Laura.

Det første spørsmålet er klart. Hva er Suzuki-metoden?

Det er en metode for musikalsk undervisning skapt av den japanske fiolinisten og pedagogen Shinichi Suzuki på midten av 1900-tallet. Det er basert på en læring som ligner på morsmålet og ideen om at talent ikke er noe medfødt: Akkurat som vi alle er i stand til å lære språket vårt ved å imitere og høre, kan vi lære musikkspråket.

I Suzuki-metoden Barn begynner i en alder av tre, ledsaget av foreldrene sine, som deltar i og ut av klasserommet og lærer med barna sine. Det fungerer med minne, gjennom intensiv lytting til musikk og lesescore blir utsatt (da vi lærer å snakke lenge før du skriver).

Suzuki-lærere søker ikke å lage små virtuoser av instrumentet, men å sikre at barn koser seg og pleier seg selv med musikk, og tilpasser seg alltid til deres behov, egenskaper og utvikling.

Slik jeg forstår er metoden beregnet på små barn, opptil 5 år. Er det aktuelt for eldre? I hvilken alder skal begynne?

Jo tidligere et barn begynner sin musikalske stimulering, jo bedre. I de første årene er hjernen på et optimalt tidspunkt for å absorbere alt dette språket med mindre krefter, som tilfellet er med språk. En av fordelene med metoden er det

Hva er poenget med å memorere musikkteori for dem hvis de ikke forstår den og ikke kan utføre den i praksis med sansene og følelsene?

Den er designet for å begynne med barn fra tre år, selv om det kan startes i alle aldre. Det er faktisk vanlig å finne barn i forskjellige aldre som lærer sammen i Suzuki-gruppeklassene: mens den eldre er et eksempel og hjelper den lille, er han motivert og prøver å etterligne ham.

Suzuki-metoden er basert på at hvert barn har muligheter for musikk. Men jeg kan for eksempel fortelle deg at jeg ikke skiller en fa fra en sol og at jeg liker musikk, men det er bedre å ikke nærme seg en karaoke. Løses dette med tidlige musikklasser?

Ja, et utrent øre kan våkne med klasser og øve, selv som voksne! Vi er alle født med ekstraordinære hørselsevner, faktisk øret er vår mest utviklede sans ved fødselen (babyer kjenner igjen melodier før ord). Det handler om å utdanne barnas ører fra tidlig barndom, naturlig og uten vanskeligheter, la oss bli ført bort av instinktet og den noe glemte tradisjonen med å synge for våre små.

Utdanningseksperter advarer om at det er en feil å redusere timer med musikk i skolekalendere. Hva synes du om reduksjonen av timer som er viet musikk på skolene? Hva ville være det optimale forholdet for deg?

det er en alvorlig feil, siden de eliminerer kunstnerisk aktivitet fra undervisningstimer, så viktig for utviklingen av hvert barn. Hvor er plassen til å utvikle kreativitet? I tillegg må tilnærmingen til musikalsk læring på skolene variere, og ta en sving mot vokal og instrumental gruppeøvelse, og redusere mengden teori for å oppleve musikk.

den Det optimale forholdet for meg ville være å kunne lage musikk hver dag (som for eksempel i det amerikanske systemet, at jeg har vært heldig å vite, og i denne forstand fungerer det bra), eller, tilpasset systemet vårt, garanterer minst to timer per uke instrumentell eller vokal praksis og at barna har et sted og noen instrumenter å lage musikk med hvis de ønsker det på fritiden. Hva er poenget med å memorere musikkteori for dem hvis de ikke forstår den og ikke kan utføre den i praksis med sansene og følelsene?

Suzuki-metoden er assosiert med instrumenter som fløyte eller piano, kan den brukes med andre instrumenter?

Metoden ble utviklet for fiolin og senere har den tilpasset seg resten av strenginstrumentene (bratsj, viooncello og kontrabass), til tverrfløyte og toppfløyte, til piano, til harpe og til gitar, blant andre ... Nylig har den også blitt tilpasset trompet og Fortsett å jobbe med andre instrumenter, for eksempel klarinett.

Ordtaket sier at musikken temmer dyrene, kan vi bruke metoden som terapi for å redusere de tider med mer angst?

Selvfølgelig Å lytte til musikk og utføre den selv er en av de beste behandlingsformene for å redusere angst eller stress og føle deg bra. Musikkens skjønnhet får oss til å generere endorfiner, og denne sensasjonen mangedobles når vi skaper den selv med våre instrumenter eller vår stemme. Etter humøret vårt, vil vi høre etter musikk av annen karakter: rolig eller levende, lett eller intens, rask eller langsom ...

Det er også snakk om at i de tidlige stadiene av læring blir ledsaget av en av foreldrene hans på en måte som gjør alt lettere. Kan du forbedre kommunikasjonen foreldre barn gjennom musikk?

Ja, Å lære musikk sammen forsterker båndet mellom foreldre og barn, også forbedre kommunikasjonen. I denne aktiviteten er de de samme, de starter fra bunnen av og deler all opplevelsen, både i klasserommet og i øvelsen hjemme. Dette motiverer barnet sterkt og skaper en spesiell medvirkning: barnet føler seg ivaretatt og forstått av den voksne.

Å lytte til musikk og spille den selv er en av de beste behandlingsformene for å redusere angst eller stress og føle deg bra.

Kan musikalsk stimulering på en eller annen måte hjelpe barn med kommunikasjonsproblemer (f.eks. Autistisk spekter)?

Det er riktig, musikalsk stimulering er en stor hjelp for barn med forskjellige problemer og patologier: Det er en alternativ måte å formidle følelsene våre på, gjennom en vanlig musikk som vi deler med andre eller gjennom et instrument som kan eliminere hindringene som oppstår i verbal kommunikasjon.

Laura Dudley og Laura Martín er tittelen av Royal Superior Conservatory of Music of Madrid og fullførte Nivå I av Suzuki Flute i Holland, få offisiell tittel på European Suzuki Association. De er begeistret og opptatt av å jobbe med barn, og har fortsatt å utvide opplæringen med kurs i Musikalsk stimulering for babyer og gravide og Nivå II av Suzuki Flute.

De har jobbet i nesten ti år i musikkskoler, skoler, barnehager, barselsentre og akademier som lærere i fløyte, musikalsk initiering, tidlig stimulering, klaverinitiering, musikalsk språk og kammermusikk. For tiden er de også partnere i sin rolle som tolker, danner fløyteseksjonen til Philharmonic Orchestra of Spain.

Tusen takk til Laura for å ha nærmet seg denne metoden og for å klargjøre vår tvil.

For å vite mer | Little Musical Steps, facebook