I Peques og Más er vi glade for å introdusere deg for Mariana Iranzi, en argentinsk komponist av barnemusikk Han bor for tiden i New York. Han har nettopp gitt ut sitt andre album "Hello Hello", og vi har benyttet anledningen til å kommentere prosjektene hans i dette intervjuet. Mariana Iranzi er en profesjonell bassist, komponist av barnemusikk og lærer i argentinsk musikk mottatt fra Technological Institute of Contemporary Music (2001) og Berklee College of Music (2005).
Mariana jobber som profesjonell bassist og musikklærer. Hovedprosjektet hans er barnemusikk, og han har spilt inn to album Adventure Collage (2008) og Hallo hallo (2013). Han har også spilt på viktige festivaler som The Encounter of the Latin American and Caribbean Children's Song (Mexico), Austin City Limits (Texas), KindieFest (NY) og ArtBeat (MA) blant andre.
Hva slags musikk gjør du for barn?
Stilene er varierte: rock, blues, reggae, jazz og latinamerikanske rytmer, siden det er mine musikalske påvirkninger. Noen sanger er rent inspirert av aktiviteter og spill som jeg gjør med barn i klassene mine, andre i min egen barndom og andre i begge. I tillegg til sangere av andre sjangre, er musikken min en refleksjon av mitt indre liv, min person, mine opplevelser og følelser. Gjennom min personlige historie er det å komponere musikk for barn mitt middel til å koble mitt dypeste vesen med verden.
Jeg jobber med varierte aldre i klasser og presentasjoner, fra babyer til barn på 8 år eller så, men jeg har alltid hatt veldig gode tilbakemeldinger fra voksne også.
På hvilket språk synger du
Det meste av musikken min er på spansk siden det er morsmålet mitt og den jeg har brukt hele livet. Det er naturlig i meg å beskrive sensasjoner og opplevelser på en mer poetisk måte på denne måten. Samtidig har jeg bodd i USA i nesten tolv år nå, og det er der jeg har opplevd hele min musikalske karriere som lærer. Derfor prøver jeg å ta med litt engelsk for ikke å være i nærheten av et enkelt publikum. I dag er spansk andrespråket i USA, og mange foreldre er interessert i at barna skal være tospråklige, og det hjelper til med å forstå tekstene bedre, noe som også påvirker det kommersielle aspektet av et produkt som å selge en CD eller Inngang til konsert.
Hva er instrumentet du spiller
Den elektriske bassgitaren er hovedinstrumentet mitt, som jeg studerte ved universitetet og som jeg er en del av flere musikalske prosjekter. Jeg har studert piano og er selvlært med gitar og perkusjon. Når jeg komponerer sanger bruker jeg vanligvis gitaren og noen ganger pianoet siden de er mye mer allsidige når det gjelder harmoni, melodi og å ledsage stemmen. I de to albumene mine har jeg spilt bassen, og jeg synger bare og lever mange ganger. Jeg viser show alene med gitaren, men hvis jeg kan spille med bandet bruker jeg bassen som er min forte.
Hvordan promoterer du det kunstneriske arbeidet ditt
Det er timer og timer med jobb! Jeg er en uavhengig kunstner og har ingen som kan hjelpe meg så jeg gjør alt alene. Heldigvis har jeg fortsatt tid (mellom klasser og andre prosjekter) til å sitte på datamaskinen og sende e-post til media. Jeg lager salgsfremmende plakater, sender på mail, tar kontakt med media, skriver nyhetsbrev, holder nettstedet og sosiale nettverk, lager videoene mine, forbereder musikk osv.
Sannheten er at det er en heltidsjobb, men så lenge jeg kan fortsetter jeg å gjøre det fordi jeg synes jeg er bra, jeg liker det, og fremfor alt vil ingen elske det jeg gjør så mye som jeg gjør.
Du skriver tekstene til sangene selv
Jeg er forfatteren av flertallet. I år inkluderte jeg for første gang to versjoner i mitt nye album: The Chicks og 5 Little Monkeys (en barneklassiker på engelsk) med harmonier, melodier og til og med ekstra vers av min egen oppfinnelse.
Hva sangere for barn er en referanse i dag
Sannheten er at det er mye musikk for barn i dag. Jeg liker spesielt den latinamerikanske stilen mer enn USA fordi den virker mye mer kunstnerisk, ekte og bedre produsert.
Hva er ditt forslag for fremtiden innen barnemusikk
Det blir ikke noe kommersielt, kunstig og overfladisk. At målet alltid er å tilsette skjønnhet og gi noe positivt til livene til barn og deres familier. At det ligger et oppriktig og meningsfylt budskap bak, som innpasser verdier, som fremmer fantasi og kreativitet og som kobler sammen. Måtte det gi en sunn og berikende opplevelse for dagens barn som er morgendagens samfunn og dermed bidra til det sandkornet slik at verden blir bedre.
Hvorfor liker du å synge for barn
Sannheten er at det gjør meg lykkelig. Selv om jeg anser livet for å være vakkert, føler jeg at barndommen er unik og magisk. Det er der man opplever frihet, kreativitet, fantasi, kunstnerisk uttrykk, den barrierefrie forbindelsen med andre og verden og mange andre sunne og vakre aspekter. Ved å kombinere alt dette, og det er ikke lite, får jeg med min store lidenskap for musikk mye tilfredshet, oppfyllelse og lykke. Unødvendig å si produserer barn lykke naturlig. Er det noen som ikke savner et smil når du ser på en baby eller et barn?
Du kan leve sang for barn
Ikke bare tror jeg det, men jeg lever det hver dag i livet mitt. Jeg er veldig heldig som kan leve av det jeg liker, spesielt siden jeg ikke er en materialistisk person og jeg lever med de rettferdige. I det musikalske miljøet er det mange mennesker med mye penger, og det er mange uavhengige artister som må jobbe fra hva som helst for å betale husleie. Jeg tror at hvis man er overbevist, prøver man og kjemper for å få prosjektet sitt fremover, oppnår han det. Det er ikke lett, men jeg føler at det er det eneste alternativet mitt.
På den annen side fortsetter markedet for barneprodukter å vokse, og det er mange alternativer å sette inn i feltet, det vil være et spørsmål å se at alle finner sin plass i den.
Hvordan hobbyen din for å synge for barn begynte
Jeg har alltid likt å lære, løpe i familien. Både bestemor og mor og tanter har dedikert seg til å undervise i karakter eller barnehage. Jeg var student i utdanningsvitenskap en stund før jeg dedikerte meg til musikk profesjonelt og på heltid. Jeg studerte musikkundervisning ved Berklee College of Music, og da jeg var ferdig utdannet begynte jeg som assistent i gruppeklasser for barn. Derfra og utover gikk alt veldig tydelig mot barnemusikk.
Jeg begynte å undervise som forrett og synge og spille gitar (noe jeg ikke gjorde før da) og komponerte sanger til klassene. Uten klare mål spilte jeg inn mitt første album og derfra ble alt trigget til det ble hovedprosjektet mitt i dag.
Jeg tror den viktigste referansen min var The Beatles (hvor original!). Hjemme var vinylsamlingen, og siden jeg var jente danset og sang jeg til takten. Som referanse for barnemusikk, den store María Elena Walsh uten tvil. Fantastisk musikk og poesi, drømte jeg da jeg hørte på sangene hans, og det gjør jeg fortsatt.
Hvor mange verk har du gitt ut for barn, og hva kan vi finne i dem?
Jeg har to: Adventure Collage (2008) og Hello Hello (2013)
Jeg tror evolusjonen på det musikalske og produksjonsnivået er tydelig fra det første til det andre, men sannheten er at Adventure Collage har mange fans! De vil finne varierte rytmer, instrumentering, historier og lyst til å danse og synge i begge deler.
Hvor kan vi skaffe deg verkene dine, og hvor skal du spille liveopptredener?
Postene er tilgjengelige på: CDBaby.com, Amazon.com, iTunes og snart på Baby Radio (Spania) og Portal Butiá (Uruguay og Latin-Amerika). I år skal jeg turnere i Mexico (3.-19. September), Colombia (fra 20. september til 5. oktober) og Argentina (i oktober og november) og presentere det nye albumet forskjellige steder.
og Så langt er intervjuet med Mariana Iranzi. Vi er veldig takknemlige for oppmerksomheten han har hatt med Peques og Más, og vi ønsker ham mange suksesser. Det har vært en glede å kjenne mange detaljer om komposisjonen og fremføringen av musikk for de små, og det er en lettelse å vite at det er bekymring for at barn lærer, gleder seg og beriker seg med musikk.
